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The “Cante Jondo” group of paintings represents a song of freedom and beauty that is an evolution from the
previous series, “Duende.” Both series are a metaphor which arises from my association between Flamenco hand
clapping and the sound and image of birds taking off. In this work there is no narrative but the sensation of an extended
poetic moment, where I wish to recreate in the viewer the same sensation of movement and liberation which I feel when I
listen to the clapping. "Cante Jondo" is the gypsy equivalent of the Spanish expression “cante hondo” (deep singing), a
more ancient and austere musical form which is deeper in spirituality than Flamenco songs. Originating from the desire
for spiritual freedom and happiness by the gypsy and Andalusian people of Spain, the Cante Jondo sound expresses an
internal lament with which I deeply connect in my nostalgic, at times existential, loneliness. This connection is liberating
for me. The Cante Jondo series of paintings, like the musical form which inspired them, is executed in a rather austere
form using a more monochromatic palette and gestural strokes. With time, it has evolved into more colorful depictions of
flying birds passing through subtle grids produced by clouds.
“Being geographically separated from my homeland, Spain, I experience Flamenco as a poetic emotion, filled with
primitive and earthy intensity, an uncontrolled and pure cry, free of walls. This free world imprisons me in its beauty, like
the bird condemned to fly in space for eternal safety. I express the flapping of wings on my canvases using abrupt and
sensual rhythms in brush strokes, reminiscent of Flamenco hand clapping.”
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- El grupo de pinturas “Cante Jondo” está basado en una metáfora que representa una canción de belleza y
libertad, y es además una evolución de la serie previa, “Duende.” Ambas series emergen de la asociación que
establezco entre el sonido de palmas de flamenco y la imagen y sonido de aves que se echan a volar. En este trabajo no
existe narrativa sino la sensación de un momento poético extendido donde deseo recrear en el espectador la misma
sensación de movimiento y liberación que siento cuando escucho las palmas. El Cante Jondo es una forma musical mas
sobria y precedente a las canciones flamencas, la cual expresa un lamento interno y una espiritualidad mas profunda
con la cual conecto en mi soledad nostálgica, a veces casi existencial. Esta conexión me produce una auténtica
liberación. A la serie le otorgué tal nombre por la analogía que existe entre la sobriedad del color y la seriedad de este
tipo de cante flamenco. Aunque utilizo el mismo concepto que en “Duende”, este trabajo está más enfocado en el gesto
y movimiento, descifrado con un rango de colores más monocromático y sobrio. Con el tiempo, la serie ha evolucionado
hacia descripciones algo más coloristas de aves al vuelo en su paso a través de cuadrículas subliminales producidas por
nubes.
- "En mi lejanía geográfica, experimento el cante flamenco como una emoción poética incontrolada y virginal, como
un grito libre y sin barreras. Lo siento con una intensidad primitiva y terrenal que a la vez me transporta a un mundo
etéreo, un mundo que contradictoriamente me aprisiona con su belleza, como un pájaro condenado a volar en su
espacio para mantener una seguridad eterna.El batir de alas plasmado en mi lienzo es una evocación del clamor de
palmas flamencas, cuyo ritmo abrupto y sensual es la fuerza impulsora detrás de mi brochazo."
Julia San Román
